一：结构

不论对称与否,都必须在版面里创造整体性，即结构。平面的构图结构有几何、有机、有秩序和无规律等类型。在一个版面内可以自由结合结构，规划内容。

二：空间比例关系

在版面中移动素材或改变它们的尺寸，找到元素之间的最佳间隔和长宽的最佳默契点，使版面的空间比例关系合适。常见的空间比例关系有三分法、黄金分割定律、音乐式逻辑、数学式逻辑等。

三：远近关系

在版面中，经常将造型布局到一个虚幻的空间维度中，即把元素定义为前景、背景和两者之间的位置。除了遮挡关系之外,还有近大远小、明度变化这两个常用方法增加版面的纵深感。

四：动势

在构图中创造动势有助于削减版面的乏味感，吸引观众。做重叠、出血以及对元素进行对比旋转，都可以制造一种活跃的动感。

五：节奏

改变元素之间的距离，制造元素之间的对比,都能带来一种视觉节奏,让观众感知到韵律。韵律不仅可以引发视觉兴趣，而且能够传达情感和概念信息。

六：张力

各种各样不同状态的对比聚集在一起有时就是张力。例如,一个构成的某个区域里对比强烈，另一个区域里对比很弱,这样的构图就表现出一种张力。

七：构成对比

对比对于一个成功的构图是非常重要的。一般而言，被使用最多，且能收到最即时效果的是大小对比、间距对比、疏密对比和明度对比。

八：统一性

作品中的不同构成关系必须彼此呼应,设计师需要强调部分与整体的关系，并贯穿整个作品中。可以通过加强元素的基本关系，如水平的布局方式、呼应的色彩、纵深上的处理等提高统一性。

九：视觉层次

面对一个作品，观众需要迅速确定哪一个元素最重要，设计师要帮助观众发现这个元素，即主要层次。建立明确的层次关系，最有效的方式是尺寸对比和空间对比。